expo Conversation

EXPO
Pâte d'Amande
& Ashlikala Elegia

PÂTE D'AMANDE

Diplômée de la Faculté d'Arts Plastiques de Strasbourg, j'ai développé une passion pour la technique du stylo Bic en 2017, que j'explore principalement en réalisant des portraits de femmes, d'ici ou d'ailleurs, d'hier et d'aujourd'hui.

TECHNIQUE

J'aime la prise en main légère du Bic®, la sensation du tracé sur les papiers épais et rugueux, la finesse de son trait, et les multiples possibilités et nuances offertes, si l'on varie son inclinaison, son appui, la force de son geste...

Si j'ai opté pour le noir au démarrage, pour une atmosphère authentique rappelant les photos argentiques anciennes, et afin de me focaliser sur les contrastes et la lumière, j'ai été conquise depuis 2 ans par les Bic couleurs (et notamment les différents stylos 4 couleurs), pour l'émotion et la fougue que ces dernières dégagent. Il s'agit alors de trouver la manière d'associer et de croiser des teintes existantes en Bic® afin d'obtenir des nuances nouvelles, par superposition progressive ou « couches » tout au long de la réalisation du dessin.

INDELEBILE

Depuis mes démarrages au Bic, je m'applique à ne jamais réaliser d'esquisse préalable, ça fait partie du processus. Toute ligne tracée reste sur le papier. Je suis parfois obligée de rattraper certaines coquilles, en camouflant, contournant, créant à partir de mes erreurs : c’est comme dans la vie, quand on se trompe, on n'abandonne pas, on rebondit ! Je me surprends à emprunter des chemins que je n'imaginais pas prendre. Et finalement, à la fin, je souffle : accepter l'erreur et l'imperfection, c'est grandir avec elles.

INSPIRATIONS

Je réalise des dessins de tous formats représentant souvent des femmes, connues du grand public (Lily Elsie, Frida Kahlo) ou inconnues. Des femmes choisies pour l'expression mélancolique de leur visage, leur attitude désinvolte ou poétique, leur authenticité....

Elles m'interpellent par leur intensité et leur regard interrogateur que j'essaie d'apprivoiser et de m'approprier. Une volonté de mettre à l'honneur la vulnérabilité des femmes mais aussi leur puissante énergie universelle. J'accompagne bien souvent chaque dessin par un texte faisant parler mon image.

En point de départ, je déniche tout d'abord des photographies qui me servent de documentation et dont je me détourne finalement, pour imaginer des compositions associant à ces portraits de femmes, des ornementations végétales ou florales ou la complicité d'animaux totems (comme le papillon). Il m'arrive aussi de marquer leur peau de tatouages : ils sont des traces indélébiles d'affirmation de soi, d'épreuves passées, de messages... ou des porte-bonheurs pour la vie.

PERSPECTIVES

Après presque 6 années de pratique et d'expérimentation du Bic, j'aspire à trouver plus de liberté encore, en me détachant davantage de mes modèles pour une orientation moins réaliste... et aussi à agrandir le format de mes dessins : ce qui demandera beaucoup de patience au regard de la taille de la petite bille à la pointe de mes Stylos !

www.patedamandeillustration.com

patedamande.illustration@gmail.com

ASHLIKALA

Artiste peintre & plasticienne

La vie d’une toile commence toujours par un regard, une sensation, une émotion.

C’est un moment intime de séduction entre la nature et ma sensibilité, entre le monde qui m’entoure et mon intériorité. Une silhouette, une ligne végétale, un mot, un sentiment...la moindre petite graine devient fertile dans mon univers mental.

Je commence par créer un environnement, un fond texturé, enrichi de papiers marouflés, d’inclusions végétales, d’empreintes sensuelles, de cheminements colorés. Je nourris ce terreau par mes couleurs du moment, les formes qui m’obsèdent, les petits riens que je collectionne...

Sur ce fond d’abstraction vient se poser un visage, une main, un corps qui va progressivement habiter l’espace, se mêler au décor, se laisser enlacer par la végétation. Acrylique, pigments et encres dialoguent avec le crayon graphite, le pastel, la feuille d’or dans le but de trouver l’harmonie et l’équilibre.

Ensuite je confie mon œuvre au temps qui passe, laissant la germination se faire à son rythme. Je laisse mon regard se perdre dans les détails, glisser sur les aplats colorés, et puis le moment venu je repasse à l’action. Je redonne un nouveau rythme à ma peinture à travers les ombres et les lumières. Je révèle, je cache...

Et c’est seulement lorsque l’œuvre a éclos que je lui donne une dernière direction, les derniers indices qui permettront de retrouver le chemin de sa création : l’écriture.

Typographies inspirées de l’Art Nouveau, extraits de poésies, citations... les mots circulent librement et invitent désormais le spectateur à venir assister à la floraison de mon inspiration...

Site web : ashlikala.fr

ashlikala.artiste@gmail.com 06 88 32 95 56